Organización

Situación y acceso a las dependencias

Los vestuarios deben estar situados en el nivel del escenario o cerca, de manera que los actores tengan fácil acceso al escenario. Los espacios para los artistas deben estar agrupados en uno de los laterales, adyacentes a la entrada principal y cercanos tanto en planta como en sección. No deben estar a más de tres pisos sobre o bajo el nivel de la escena. Los vestuarios principales y salones de descanso deben estar situados en el nivel del escenario.
Las cajas de escalera deben estar cercanas a la puerta principal del escenario, así como los posibles ascensores.
Los espacios para los músicos deben estar agrupados en torno a la zona de ensayo de la orquesta, con acceso directo desde el escenario. Los miembros de un coro deben poder acceder directamente a la zona de ensayo del coro y las gradas del coro. También se requiere acceso de los músicos al almacén de instrumentos.
El ancho mínimo de los pasillos que sirven a los vestuarios debe ser 1500 mm.

Situación y acceso a las instalaciones

Para música coral y orquestal, debe existir acceso directo a toda la iluminación escénica y sistema de sonido vinculados con los cuartos de control en la parte trasera del auditorio, además del reparto de instrumentos musicales y partituras.
En ópera, danza, musicales y teatro se necesita acceso a toda la iluminación escénica y sistema de sonido, además de a los cuartos de control en la parte trasera del auditorio. Se requiere acceso vertical al telar para la carga de escenografía y al peine técnico para el control de la misma. En un formato con proscenio, el director de escena debería estar en el lateral de la apertura del proscenio. En un formato de escenario abierto, una posición más habitual es la parte trasera del auditorio. Los almacenes de iluminación, escenografía y atrezzo deben estar directamente asociados al escenario, mientras que el almacén permanente de iluminación y sonido estará separado del escenario y vinculado a los talleres.
Las compañías necesitan el acceso a través de un muelle para la entrada de escenografía, al nivel de la calle o mediante elevadores. Puede disponerse de un muelle separado para el reparto de vestuario hasta los almacenes , que han de estar conectados con los vestuarios y los talleres de reparación de ropa.
Se recomienda una entrada separada para los instrumentos musicales, dotada de elevador si es necesario.

Fuente: APPLETON, Ian.  Building for the performing arts.  Oxford [etc.] : Butterworth Architecture, 1996.


No todas las partes del edificio estarán en uso simultáneamente, pero casi cualquier combinación de áreas puede necesitarse bajo según qué circunstancias. 
Para evitar la existencia de personal de seguridad a tiempo completo, es importante la existencia de controles que permitan la salida desde cualquier parte del edificio, y las diferentes secciones puedan ser cerradas individualmente tanto física como energéticamente. 

Fuente: STRONG, Judith.  Theatre buildings. A design guide . Oxon : Routledge, 2010.


Aislamiento y distribución interior

Los talleres, almacenes y depósitos deben estar servidos por pasillos situados fuera del espacio escénico.
Sólo se puede realizar una comunicación directa entre las dependencias reservadas a los artistas o personal con el espacio escénico o con la sala a través de una esclusa con dos puertas con resistencia al fuego de media hora y sistema de cierre automático, con apertura hacia el interior de la esclusa.
La parte de administración debe estar aislada de los espacios escénicos y de los locales reservados al personal o artistas mediante cerramientos de 1 hora de resistencia frente al fuego.
Las intercomunicaciones con los espacios escénicos deben efectuarse a través de una esclusa con dos puertas con resistencia al fuego de media hora y sistema de cierre automático, con apertura hacia el interior de la esclusa.

Fuente:  Règlement de sécurité contre les risques d'incendie et de panique dans les établissements recevant du public